怒火·重案电影网盘分享百度云资源

百度云链接：https://pan.baidu.com/s/69NVucRWGnKUE9wL8ntbAoc

《怒火·重案》:暴力美学下的制度崩溃

日前，姗姗来迟的电影上映，为《怒火-重案》打上了烙印，这是一部以暴力美学粉饰暴力机构系统崩溃的“系列”影片。
整体而言，“怒火·重案”感官效果很好，值得电影院一观，除开这点吐槽剧本粗糙的地方，今天我就不会再详细讨论了，再来看一看这部电影的感觉效果。

电影名称《愤怒·重案》由三部分组成：“怒火”、“·”(间隔号)、“重案”，从影片介绍或观看过程中，可以非常直观地了解“怒火与重案”的含义，但是链接“怒火，重案”这里的间隔号看起来似乎只是非主流的标点，实际上，这一标点符号就像是在灵魂中点睛。
一般而言，我们都习惯于把“愤怒的事情”这四个字做一个连贯的理解，其实，这四个字也可以对应电影的情节，但是为什么要在中间加一个间隔号呢？只是为了迎合潮流命名潮流的非主流耍帅？人们认为没有，首先我们必须知道间隔号有4个含义，在这里很明显是充当了分界作用(百度百科：间隔号也可以用来表示书名和篇(章)名之间的分界。如：《论语·里仁》《孟子梁惠王》《三国志》中的《蜀志》等，所以“怒火”和“重案”都是一起从属关系，而不是“怒火系列”。

《怒火》产生的模式并不局限于“重案”的表层，就像电影情节一样，一切情节都只是停留在“重案”的表面，没能深入挖掘“重案”的思想，整个片子都仓促结束于紧张刺激的视觉感官；当然这也可以被解析为作为电影的想象空间和市场营销热点的讨论；也有人解析为这是延续香港动作片一贯的粗制滥造(拜读：老周新视界--《怒火〉的想象空间》一文，认为这是香港动作片一贯的粗制滥造(拜读：老周新视界)，《怒火》的怒火到底从何而来，可称得上港产动作电影的谢幕。
只是一直都很粗暴？
近几年来，「香港动作片一贯的粗暴」几乎和「暴力美学」相提并论，这些影片起源于美国成熟于香港的「暴力美学」，本质上有一个共同的问题：弱化(弱化)暴力执法机构。
在此还得引出一项传奇计划-东亚去雄计划，简单来说就是通过软文化入侵略者、逐渐抹去该地区男性的血腥等等。但近几年港片“暴力执法机关弱化”，与其核心计划高度类似，都是通过软文化潜移默化地改变某些决定因素。
从《怒火·重案》的剧情来看，在明知道谢霆锋团伙可能持有杀伤性武器，在一个没有人员安全撤离计划的情况下突然拦路，普通民众和持枪歹徒一股脑堵在一起，就为了所谓的抓捕凶手，打伤了普通民众。

尽管这样在视觉效果上可以很爆裂，但用脑筋思考，合理吗？也不是段子中的好战民族，人质与黑社会同归于尽。
对此，一位无视警队规则不顾民众财产安全的暴行暴行者，真是太气愤了。
当甄子丹被内部倾诉请去喝茶时，外面空荡荡的守卫着，任由那些讲“义气”说“团队”的同事队友们，全部冲出来为他们撑起老大，强调他们是“一队人”，这也是“怒火”。
但是仔细想想，一间办公室是“一支队伍”，而隔壁办公室另一支工作小组的同事就是路人？暴力性执法机构是以个人为领导核心，可任意有组织地违背反抗早就制定的“游戏规则”，是否暗喻中国与香港的关系，意在“唤醒”某些团体的所谓“独立”？
展望未来，在这种“唤醒独立”潜移默化的影响下，香港新生代如何看待这一“间隔号”，即2047年的中国香港和中国香港是两种不同的意识形态。
软文化的入侵比硬性攻击更加可怕，它只会伤害你的膝盖，而前者却让你丧失了昂首挺胸的勇气。
若智障风气久而久之，就会让不明真相的吃瓜群众对所谓的香港法治社会产生一系列忧虑，可能要到10年后才能到来，这是一位无能、崇尚暴力、无纪律被严重误解的香港政府，将因此丧失其目前在全球的金融地位，其严重影响也将会波及整个国家，那时受影响的不只是金融世界那么简单。
也许有关方面已经注意到了这一意识形态的入侵，所以近几年来的高质量红色题材影视作品也频频获得喝彩，愈来愈让人振奋。
那是最好也是最坏的时期，在一个黑暗的规则框架下，是我们与各种敌对力量对抗的时候。
就大事情的立场而言，导演、演员等工作人员，或许都无法猜测资本的恶意，对他们而言，这只是一部好或坏的作品，所以不要一味的将所有的问题都牵连到导演、演员等个人身上，要实事求是、明辨是非，让问题停留在问题上。
只有利益，才有地位；工作有好坏，就有善恶。
返回到主题，如果有续集的话，可能就是《愤怒》系列。戏剧中甄子丹的反暴力到支持暴力，是一种潜移默化的变化，续集则是甄子丹黑化重走谢霆锋的道路，对应他在内部出庭时说“很清楚游戏规则怎么玩”的伏笔，这是一条黑暗的规则，他要把它重新摆到台面上来，否则就错了；谁的错误；有什么错误，有什么错误，没有任何意义。
"怒"不可怕，可恨之后依然是"怒火"，而且没有人意识到需要对"灭火"。